其實在看到這間特別的學校時，想起國中遇到一位老師，雖然說前幾年的某堂課程就是老師教得、學期間也做了不少很酷的作品(e.g. 用冰棒棍疊出城堡壁壘、用積木製作大型骨牌競技場、自己裁剪出便利商店的「便當提袋」)，但直到身為他班上學生，才更深刻體認老師腦中綿延不斷的創意雷達與點子能量。
好比說每隔一段時間的換座位活動，曾經有一次老師自己手作木製彈珠台讓大家試試手氣，唯有最高分的同學才有資格最先選位子(記得我是當時最高分的同學xD)；然後有一次老師要大家站在原本位子，接著他開始出題目、依據聆聽到的指示朝向不同方向移動座位，其中印象最深的一題是「質數號碼」的同學向右移動xD；還有一次老師在每張桌子上面放了一個紅包袋，裡面放了寫上數字並可以兌換禮物的字條、硬幣，讓同學在不知情的狀況下，選擇自己喜歡的位置坐下，最後再打開「驚喜」，超級用心。
國三的日子就跟高三一樣，總被一本又一本的教科書、參考書層層環繞(我知道高三等級又更高)，但很感動老師帶領大家以「玩樂」為出發點，消弭許多同學間念書、競爭與比較的同儕壓力，取而代之的是珍貴的歡樂時光。說真得當時念得東西早就想不起來了，但始終記得這段讓人懷念的日子！
▌案例二：世界上最深的垃圾桶( The World’s deepest bin )
對於身處的環境，常會讓人覺得周遭即是如此、習以為常，假設有一天這些東西會跟人互動、甚至本身成為某種角色，那是不是突然變得很有趣？
廣告公司 DDB Stockholm 替福特汽車公司( Ford )設計了一系列的「樂趣理論( The Fun Theory )」，咦？這是什麼神奇的名字！簡單來說，它是希望透過精心設計的實驗遊戲，嘗試改變人們的日常行為，藉此進行目的性的觀察。首先，他們將外觀看起來十分正常的「世界上最深垃圾桶」放置於公園道路旁，接著當路人拿起垃圾、手臂一揮，將沉沉的垃圾朝洞口丟入時，便會觸動桶內的感應器、發出長達數秒的喇叭聲，耳畔的聲音彷彿要向世界宣告一樣，長遠而引人遐想。
看了這個案例以後，發現小時候曾經看過的案例“ Piano Staircase ”，原來是同一系列的作品，另外還有“ Colour Clean ”、“ Bottle Bank Arcade ”以及“ Pedestrian Crossing ”，看似不難的設計，但回過來改變了人們的生活習慣與日常舉動，也可以注意到起先發現問題的時候，往往要找到合適的解決辦法、符合洞察需求是最困難的，必須透過足夠的觀察與測試，才能將產品帶入其中，獲得熱烈回響、打破既有秩序。
▌案例三：不起眼卻意義非凡的 Legal Paper Paperweight (紙鎮)
作者提到過去在美國當代美術館的設計商店閒晃時，注意到這款造型上十分平凡、看起來就是揉在一起的紙團，但若將它輕輕拿起，會發現它有一定的重量，足夠壓住桌面的紙張、避免飛落，並帶來料想不到的趣味。這手法稱為「類比」，具有反差效果。
▌案例四：The Social Swipe 把麵包「切」給需要的人
透過設計的策劃與意涵，很容易在場合吸引人們愛玩的目光，進而走入設計師發出邀請與打造的世界，如果這個「遊戲」還能達到某些社會意義、延展預期的價值或影響力時，更會提升互動的良善傳遞，這種具有兩種意義的設計稱作「雙重目的」。
廣告公司 Kolle Rebble 替德國公益組織 Misereor 設計一款名叫 Social Swipe的互動式海報，螢幕上顯示的可能為麵包或是一雙被綑綁的手，面對呈現出急難救助的場景，人們可以拿起信用卡、劃過中間的縫隙，完成一次的交易紀錄，然後畫面會出現有人拿走那片麵包或是被釋放的手，以及「謝謝你的捐贈」。我可以感受這類型結合訊息與強烈意味的互動，直接帶領參與者進入需求者的情境，並透過遊戲的實質操作，試圖說明他們的真切與處境。
▌案例五：公園遊戲場真的很有趣嗎？
覺得這是有層次與頻率性的問題，疫情期間許多家長為了避免外出、增加小孩與人接觸的機會，不會將小孩帶往公園、遊樂場，自然而然出門遊玩的想像成為當下的奢求與願望；可是換回一般情形下，小朋友每天穿梭在一成不變的器材時，某些程度上限定了他們發揮想像的空間。
因此許多人開始傾向把一些零件拆開，還給小朋友更多動手模擬的機會、合作的時光，讓他們真正坐擁一座屬於自己的遊樂場，作者在說明這個案例時，他說這是從「大人」視角切回「小朋友」的視角，我們在意的點與「安全」、「實質意義」有關，可是他們更喜歡「體驗」、「嘗試看看」，從不同的角度與身分會看見不一樣的世界。
這可能就跟 IKEA 動手組裝的原理相似吧，當人們在組裝的過程中，能感受前所未有的敲敲打打，並在最後收穫不同以往的成就感，更能增加對產品的認同與歸屬。
▌案例六：Pike Place Market in Seattle. 把工作場域變成一座劇場！
我好喜歡這個案例，也好想親自去現場看看，從影片中可以看到整個魚市更像是一場Show，當老闆們沉浸在「拋魚」的世界裡，其他的顧客都成為了觀眾，他們看著一場即興上場的演出，彼此都享受此刻的視覺感受。
▌案例七：Dumb Ways to Die 用無俚頭告訴你遵守地鐵規則
設計公司 McCann Melbourne 位澳洲的鐵量身打造的系列廣告，裡面角色表現十分詼諧、無俚頭，背景歌曲容易演唱、洗腦，不禁使受眾會心一笑，這種藉由抽象語言的描述方式，重新組合故事內容、創造玩心空間，也把適當的資訊有效傳達出去。
▌結語
疫情席捲之後，越來越多的線上視訊軟體興起，像是 butter、miro，但我自己最喜歡是 gather town，我想就是因為開會的過程中往往議程都是很嚴肅的環境，如果能讓開會人員進入一個虛擬情境，除了塑造臨場感、共感之外，也適度緩和每個人的情緒並增加更多玩心設計的亮點，更何況 gather town 能夠透過各種物件進行組合，帶來難以想像的趣味。我覺得這本書之所以好看，是因為作者分析非常多的案例，並挖掘其背後的互動特徵與故事，期待大家能充分發揮個人天賦，讓產品都有獨一無二的定位。
▌作者介紹：陳威帆 ( Fourdesire 創辦人)陳威帆從小的夢想是成為建築師，當初在申請大學系所時，其實一開始嚮往建築系，但由於家裡期待子承父業，而且父親認為完成土木學業再專攻建築也不遲，所以最後進入交大土木系，並在大四那年開始修交大建築研究所的課程。其實喜歡玩電動遊戲的他，不僅僅願意當個使用者，更想親手創作出遊戲，因而開始學習改編程式，如此的經歷為未來往電腦輔助工程領域扎下不錯的基礎。其實就讀研究所期間對網路創業產生興趣，也因此朋友架設了一個社群網站，並獲得無名小站的創辦人的投資與幫助，如果要說從自身經歷出發、身為工科學生的他，認為工學院學生使用工程知識與邏輯來解決問題，而設計科系重視的是人文、人性與感受，在設計產品的同時，也要精準抓到消費者的需求與「癢點」，透過氛圍營造、美感表達的詮釋，建構使用者與產品之間良好的橋樑與互動。2013 年 Fourdesire 推出首款產品《植物保姆》，後來探險遊戲《 Walkr 》、記帳軟體《記帳城市》、《記事探險》分別問世，Fourdesire 四款產品全球總下載正式累計突破 3,000 萬次。
